Skip to main content

Làm nhiếp ảnh gia chuyên nghiệp có giống như làm nghệ sĩ không?

 Lúc mới bắt đầu chụp ảnh, có một người trên Reddit nói với tôi rằng "một khi bạn trở thành chuyên nghiệp, sự phát triển nghệ thuật và kỹ năng của bạn sẽ chững lại". Giờ thì tôi hiểu chính xác ý anh ta là gì rồi.

Là những người chụp ảnh, chúng ta bắt đầu bằng việc chụp mọi thứ một cách say mê - tĩnh vật, phong cảnh, thú cưng trong nhà. Tôi còn nhớ việc học một kỹ thuật mới hoặc có được một khả năng mới đã thay đổi cuộc đời tôi như thế nào.

Nhưng rồi, tôi, cũng như những người khác, quyết định rằng ống kính không mọc trên cây và tôi bắt đầu chụp ảnh để kiếm tiền.

Tôi đang phát triển về mặt chuyên môn, nhưng giờ đây khi nhìn thấy một nghệ sĩ, tôi nhận ra rằng có cả một khoảng cách rất xa giữa chúng tôi. Tôi vừa nhìn lại - 90% danh mục đầu tư của tôi là những người đang hôn nhau. Tất cả những tác phẩm sáng tạo, sâu sắc của tôi đều ở trước đây. Giờ tôi có hàng tá những người trong những tình huống sáo rỗng và không chân thật. Tôi có hàng trăm gia đình trong rừng, tôi có những đứa trẻ đứng cạnh cây và em bé trong giỏ. Khi tôi chụp một bức ảnh bây giờ, tôi đang nghĩ về việc nó có thể bán được hay đăng được không. Liệu tôi có nhận được "like" nào không. Điều gì đã xảy ra với nghệ thuật của tôi?

Tôi mới chỉ là một nhiếp ảnh gia năm thứ 2 và tôi biết cái gì bán được. Có lẽ tôi sẽ có những ý tưởng sáng tạo khác nếu tôi không bị gánh nặng chuyên nghiệp ràng buộc phải nhất quán trong phong cách của mình (bạn biết đấy - vì khách hàng của tôi) Tôi biết rằng tôi sẽ là một người chuyên nghiệp đói ăn nếu tôi không dành thời gian để phát triển bản thân. Giờ đây, tôi cảm thấy rằng không có lợi ích gì khi chụp phong cảnh ở cuối phố đó hoặc làm cho ánh sáng hoàn hảo trên bức ảnh trái cây mà tôi đã từng làm việc rất chăm chỉ. Bây giờ tôi cảm thấy rằng không có giá trị và do đó không có ý nghĩa gì? Nó không bán được cũng không phát triển tôi và quan trọng nhất là không ai sẽ nhìn thấy hoặc đánh giá cao nó - tất cả số tiền đầu tư vào việc chụp nó sẽ là vô ích.

Sâu thẳm bên trong, tất cả chúng ta đều yêu nghệ thuật. Sâu thẳm bên trong, tất cả chúng ta đều là nghệ sĩ. Tôi khao khát chia sẻ nghệ thuật đó với mọi người. Chúng ta tìm kiếm những con đường để gây ấn tượng và làm kinh ngạc bằng quan điểm của mình - và nhiếp ảnh chuyên nghiệp là lối thoát mà chúng ta tìm thấy để làm điều đó. Chúng ta cũng phải ăn. Tôi không thể tưởng tượng mình làm bất cứ điều gì khác và điều đó thật không may vì Nhiếp ảnh là một ngành khốc liệt. Giá như tôi có thể thực hành nghệ thuật theo cách của riêng mình và vẫn có thể ăn.

Trở thành một nhiếp ảnh gia chuyên nghiệp có giống như trở thành một nghệ sĩ không?

Ai bảo là bạn không thể làm cả hai? Nghe có vẻ như bạn đã có cả đồ nghề và con mắt rồi.

Không ai nói rằng bạn phải chụp ảnh độc quyền để kiếm sống cả. Điều gì ngăn cản bạn chụp ảnh cho riêng mình, thay vì cho người khác?

Nếu bạn lo lắng về tác động của những bức ảnh bạn chụp cho riêng mình, thì hãy nộp chúng dưới một bút danh. Mở rộng ra. Cứ thử nghiệm đi. Tôi cảm thấy nghệ thuật và nhiếp ảnh có thể là một bộ hoàn cảnh cực kỳ linh hoạt nhưng cũng rất gò bó.

Hoặc không, cũng có khả năng là tôi chẳng biết gì về chuyện này cả.


Câu hỏi này khó đấy.

Tôi cũng làm nhiếp ảnh chuyên nghiệp và đây là một câu hỏi đã bắt đầu nảy ra trong đầu tôi một thời gian trước.

Tôi nghĩ điểm khởi đầu tốt là khách hàng. Tôi chụp ảnh cưới và tôi nhận thấy có hai loại khách hàng khác nhau:

  • Khách hàng chỉ muốn ảnh cưới của họ. Họ không thực sự quan tâm đến nhiếp ảnh, họ chỉ muốn những thứ thông thường. Thực ra, họ chỉ muốn những thứ thông thường. Một số người thậm chí có thể gọi nó là nhàm chán. Lý do họ chọn bạn chủ yếu là vì sự tiện lợi: giá cả của bạn phù hợp với ngân sách của họ, bạn là một trong những cái tên đầu tiên xuất hiện trong đầu họ. Chỉ có thế thôi.

  • Khách hàng muốn bạn. Tất nhiên, đó là khách hàng yêu thích của tôi. Hầu hết thời gian, họ đã dành một chút thời gian để xem các danh mục đầu tư trực tuyến và họ liên hệ với bạn vì họ thích những gì bạn làm. Phong cách độc đáo và riêng biệt của riêng bạn.

Vì vậy, khi bạn tự hỏi mình có phải là một nghệ sĩ không. Dưới đây là một vài ý tưởng?

  • Bạn có mang đến điều gì độc đáo không?

  • Bạn đặt bao nhiêu bản thân vào công việc bạn thực hiện?

  • Khi xem một mẫu ảnh, liệu ai đó có thể nhận ra tác phẩm của bạn không? Nó khác với tác phẩm của những người khác như thế nào?

Trong bối cảnh chuyên nghiệp, đây là một cuộc chiến hàng ngày. Khách hàng thuê bạn để luôn làm những điều tương tự. Những thứ an toàn. Họ không muốn bạn ra khỏi vùng an toàn của mình.

Hầu hết các nhiếp ảnh gia đều gặp phải bức tường đó vào một thời điểm nào đó. Khi họ mệt mỏi vì phải làm đi làm lại những điều tương tự. Lời khuyên là nên đầu tư vào các dự án cá nhân. Một cái gì đó khác biệt, theo hướng bạn muốn đi và giới thiệu điều này trong danh mục đầu tư của bạn. Vì vậy, danh mục đầu tư của bạn không chỉ cho thấy những gì bạn có thể làm mà còn cho thấy những gì bạn muốn làm.

Lưu ý: Tôi quyết định giữ một công việc phụ để tôi không phải vật lộn để kinh doanh nhiều để sống bằng nghề nhiếp ảnh của mình. Tôi có đặc quyền từ chối khách hàng và theo đuổi các dự án mà tôi thực sự muốn làm...

Comments

Popular posts from this blog

Nhiếp ảnh mang thiên nhiên trở lại

  VHO - Trên thế giới, các nhiếp ảnh gia mong muốn gửi gắm thông điệp về cảnh quan thiên nhiên đang bị tàn phá nghiêm trọng. Những bức ảnh sẽ là lời nhắc nhở tới con người về ý thức bảo vệ môi trường và thiên nhiên. Pháo tuyết tạo ra tuyết nhân tạo tại khu nghỉ dưỡng trượt tuyết Dolomites. Ảnh: Zed Nelson/Institute Khi nhiếp ảnh gia Zed Nelson nhìn thấy bức tranh trên tường phía sau, ông đã nói "hoàn hảo”. Bức tranh vẽ một chú hổ đang ngủ, nằm trên một chiếc đệm nhung, lơ lửng giữa những tán lá và hoa màu pastel. Nhiếp ảnh gia đến từ London này không nói "hoàn hảo" theo nghĩa "được vẽ một cách điêu luyện"; mà là ẩn dụ hoàn hảo cho mối quan hệ lý tưởng giữa con người và thiên nhiên. Bức tranh gợi nhớ đến một tác phẩm nghệ thuật khác: Chú hổ con đang chơi đùa với mẹ. Đây là tác phẩm  của họa sĩ trường phái lãng mạn người Pháp Eugene Delacroix, người đã sử dụng một chú hổ nuôi nhốt tại sở thú và chú mèo cưng của mình làm mẫu. "Trường phái lãng mạn trong hội h...

Điều không thay đổi sau 200 năm nhiếp ảnh

  Bạn hãy xem bức ảnh đầu tiên của nhân loại dưới đây. Đó là bức ảnh mà người chụp đã cần nhiều giờ, thậm chí có thể nhiều ngày để nó xuất hiện. Hôm nay, hệ thống trí tuệ nhân tạo có thể tạo ra hàng nghìn bức ảnh chỉ trong một giây. Giữa hai cột mốc đó là một hành trình kéo dài hơn 200 năm lịch sử nhiếp ảnh . Con người không ngừng tìm đủ mọi cách để việc tạo ảnh nhanh lẹ hơn, dễ dàng hơn và hoàn hảo hơn. Từ những tấm kim loại đầu tiên của Nicéphore Niépce , qua thời đại Leica, phim ảnh, máy ảnh số các loại, điện thoại thông minh cho đến AI , dường như mọi cuộc cách mạng đều hướng về cùng mục tiêu: rút ngắn khoảng cách giữa thế giới thực tại và hình ảnh về nó. Nếu nhìn từ góc độ công nghệ, chưa bao giờ việc tạo ra một bức ảnh lại dễ dàng như hôm nay. Sau chừng ấy năm phát triển của nhiếp ảnh, khi mọi thứ thay đổi, thì còn điều gì đó vẫn còn nguyên không? Hay nói cách khác: khi việc tạo ra hình ảnh ngày càng dễ dàng hơn, điều gì vẫn còn làm cho nhiếp ảnh trở nên có ý nghĩa? Nicéphor...

Bức ảnh Nghệ nhân đóng giày 90 tuổi đoạt huy chương Bạc tại Pháp

  VHO- Cuộc thi ảnh Paris Photography Prize (PX3, Pháp) năm 2021 vừa công bố tác phẩm đoạt giải, trong đó, bức ảnh Nghệ nhân đóng giày 90 tuổi của nhiếp ảnh gia Việt Nam Trần Việt Văn đoạt huy chương Bạc thể loại “Báo chí - Du lịch” (Press/Travel/Tourism). Tác giả cho biết, tác phẩm đoạt giải của anh chụp nghệ nhân Trịnh Ngọc sống ở TP.HCM. Ông từng đóng giày cho Hoàng gia Campuchia và nhiều người nổi tiếng ở Việt Nam. Tác phẩm “Nghệ nhân đóng giày 90 tuổi” của nhiếp ảnh gia Trần Việt Văn Bộ ảnh chụp nghệ nhân đóng giày Trịnh Ngọc của nhiếp ảnh gia Trần Việt Văn cũng từng xuất bản trên web  Private Photo Revie w (Pháp), tạp chí  Fstop  (Mỹ) và đoạt giải Nhất cuộc thi ảnh quốc tế lần thứ VII  Concurso International De Fotografia Alicante  (Tây Ban Nha). Anh cũng là nhiếp ảnh gia Việt Nam duy nhất đoạt giải PX3 của Pháp trong 8 năm liên tiếp. B.T