Skip to main content

"Cô gái sương mù" và góc ảnh đầy cổ tích

 "  Với nhiếp ảnh gia 42 tuổi, Katya Horner, chụp ảnh giúp cô: “Thoát khỏi thế giới điên rồ, một loại thuốc bổ và một quãng thời gian nghỉ dưỡng"


 

Katya Horner, thường được cộng đồng nhiếp ảnh gọi là Slight Clutter là một nhiếp ảnh gia tự do chuyên nghiệp ở Houston. Yêu thích nhiếp ảnh từ thời niên thiếu nhưng bắt đầu chụp ảnh khi đã 35 tuổi, sau khi đã trở thành một nữ doanh nhân, Katya Horner đã trở thành một tấm gương sáng về nỗ lực theo đuổi ước mơ. “Về cơ bản, tôi là một phụ nữ yêu chụp ảnh. Nhiếp ảnh đã thay đổi cuộc đời tôi và tôi cảm thấy biết ơn vì công việc này đã giúp tôi kiếm sống”, nữ nhiếp ảnh gia chuyên chụp ảnh nghệ thuật cho hay.
 
 “Cô gái sương mù” và những góc ảnh cổ tích 1

 “Cô gái sương mù” và những góc ảnh cổ tích 2

 “Cô gái sương mù” và những góc ảnh cổ tích 3


 
Những tác phẩm của Katya Horner cho thấy sự chịu khó cũng như những góc máy rất sáng tạo của cô. Nhuốm màu tưởng tưởng của cổ tích, những điều bí ẩn của thiên nhiên, nhiếp ảnh Katya Horner đưa công chúng bước vào một thế giới bỡ ngỡ mà cũng rất đỗi thân quen, với những cảm xúc khó quên. Bạn bè gọi cô là “Cô gái sương mù” do thói quen săn tìm những khoảnh khắc vào buổi tinh mơ. Theo Katya Horner “Sương mù giúp tôi nhìn thấy những điều không tuân theo bình thường”. Nữ nhiếp ảnh gia đi khắp mọi nơi, từ New England, Boston, California, Texas, Houston, Wisconsin và đều yêu phong cảnh ở những nơi này. 
 
 “Cô gái sương mù” và những góc ảnh cổ tích 4

 “Cô gái sương mù” và những góc ảnh cổ tích 5

 “Cô gái sương mù” và những góc ảnh cổ tích 6


 
"Nhiếp ảnh của tôi là những gì đang tồn tại và là cách tôi nhìn chúng. Các phác thảo, màu sắc và chuyển động, tất cả được chế tác bằng đôi khi một chút thơ mộng, đôi khi xảo quyệt, đôi khi vui vẻ, đôi khi u sầu, đôi khi trắng trợn, đôi khi nhút nhát… ”, Katya Horner chia sẻ. 
 
 “Cô gái sương mù” và những góc ảnh cổ tích 7

 “Cô gái sương mù” và những góc ảnh cổ tích 8

 “Cô gái sương mù” và những góc ảnh cổ tích 9
 
Nguồn: kenh14

Comments

Popular posts from this blog

Nhiếp ảnh mang thiên nhiên trở lại

  VHO - Trên thế giới, các nhiếp ảnh gia mong muốn gửi gắm thông điệp về cảnh quan thiên nhiên đang bị tàn phá nghiêm trọng. Những bức ảnh sẽ là lời nhắc nhở tới con người về ý thức bảo vệ môi trường và thiên nhiên. Pháo tuyết tạo ra tuyết nhân tạo tại khu nghỉ dưỡng trượt tuyết Dolomites. Ảnh: Zed Nelson/Institute Khi nhiếp ảnh gia Zed Nelson nhìn thấy bức tranh trên tường phía sau, ông đã nói "hoàn hảo”. Bức tranh vẽ một chú hổ đang ngủ, nằm trên một chiếc đệm nhung, lơ lửng giữa những tán lá và hoa màu pastel. Nhiếp ảnh gia đến từ London này không nói "hoàn hảo" theo nghĩa "được vẽ một cách điêu luyện"; mà là ẩn dụ hoàn hảo cho mối quan hệ lý tưởng giữa con người và thiên nhiên. Bức tranh gợi nhớ đến một tác phẩm nghệ thuật khác: Chú hổ con đang chơi đùa với mẹ. Đây là tác phẩm  của họa sĩ trường phái lãng mạn người Pháp Eugene Delacroix, người đã sử dụng một chú hổ nuôi nhốt tại sở thú và chú mèo cưng của mình làm mẫu. "Trường phái lãng mạn trong hội h...

Điều không thay đổi sau 200 năm nhiếp ảnh

  Bạn hãy xem bức ảnh đầu tiên của nhân loại dưới đây. Đó là bức ảnh mà người chụp đã cần nhiều giờ, thậm chí có thể nhiều ngày để nó xuất hiện. Hôm nay, hệ thống trí tuệ nhân tạo có thể tạo ra hàng nghìn bức ảnh chỉ trong một giây. Giữa hai cột mốc đó là một hành trình kéo dài hơn 200 năm lịch sử nhiếp ảnh . Con người không ngừng tìm đủ mọi cách để việc tạo ảnh nhanh lẹ hơn, dễ dàng hơn và hoàn hảo hơn. Từ những tấm kim loại đầu tiên của Nicéphore Niépce , qua thời đại Leica, phim ảnh, máy ảnh số các loại, điện thoại thông minh cho đến AI , dường như mọi cuộc cách mạng đều hướng về cùng mục tiêu: rút ngắn khoảng cách giữa thế giới thực tại và hình ảnh về nó. Nếu nhìn từ góc độ công nghệ, chưa bao giờ việc tạo ra một bức ảnh lại dễ dàng như hôm nay. Sau chừng ấy năm phát triển của nhiếp ảnh, khi mọi thứ thay đổi, thì còn điều gì đó vẫn còn nguyên không? Hay nói cách khác: khi việc tạo ra hình ảnh ngày càng dễ dàng hơn, điều gì vẫn còn làm cho nhiếp ảnh trở nên có ý nghĩa? Nicéphor...

Bức ảnh Nghệ nhân đóng giày 90 tuổi đoạt huy chương Bạc tại Pháp

  VHO- Cuộc thi ảnh Paris Photography Prize (PX3, Pháp) năm 2021 vừa công bố tác phẩm đoạt giải, trong đó, bức ảnh Nghệ nhân đóng giày 90 tuổi của nhiếp ảnh gia Việt Nam Trần Việt Văn đoạt huy chương Bạc thể loại “Báo chí - Du lịch” (Press/Travel/Tourism). Tác giả cho biết, tác phẩm đoạt giải của anh chụp nghệ nhân Trịnh Ngọc sống ở TP.HCM. Ông từng đóng giày cho Hoàng gia Campuchia và nhiều người nổi tiếng ở Việt Nam. Tác phẩm “Nghệ nhân đóng giày 90 tuổi” của nhiếp ảnh gia Trần Việt Văn Bộ ảnh chụp nghệ nhân đóng giày Trịnh Ngọc của nhiếp ảnh gia Trần Việt Văn cũng từng xuất bản trên web  Private Photo Revie w (Pháp), tạp chí  Fstop  (Mỹ) và đoạt giải Nhất cuộc thi ảnh quốc tế lần thứ VII  Concurso International De Fotografia Alicante  (Tây Ban Nha). Anh cũng là nhiếp ảnh gia Việt Nam duy nhất đoạt giải PX3 của Pháp trong 8 năm liên tiếp. B.T