Skip to main content

Nhiếp ảnh gia Matthew Dakin

 Anh đã tạo nên một serie các tác phẩm Photomontage độc đáo, góp nhặt những vết tích của cuộc sống, thu thập chúng lại vào một khối .

Matthew Dakin sinh ra ở London, Anh vào năm 1974, bố anh người gốc New Zealand và mẹ của anh là người Việt Nam. Sau đó lớn lên tại Canada, nơi Matthew bắt khóa học nhiếp ảnh chính thức tại Đại học Ryerson ở Toronto, và nhận bằng Cử nhân
 nghệ thuật nhiếp ảnh vào năm 1997. Sau khi tốt nghiệp, Matthew bắt đầu thực hành, trợ lý cho một số nhà nhiếp ảnh hàng đầu tại Toronto.

Sau khi tích lũy được những kinh nghiệm quý báu, anh bắt đầu tự kinh doanh những tác phẩm của mình, anh đã đi du lịch đến các vùng đất khác nhau của châu Âu và Châu Á. Khi Matthew bị hớp hồn bởi vẻ đẹp tinh tế mà thô sơ của Hà Nội, ông quyết định đã ở lại thành phố này và đã ở đây trong 12 năm qua làm nghề nhiếp ảnh và phát triển và trưng bày các dự án nghệ thuật
của mình. Các dự án của anh liên tiếp đưa anh đi khắp đất nước hình chữ S, truyền cảm hứng cho anh để nắm bắt được những gì tinh túy và hấp dẫn nhất của đất Việt.

Anh đã tạo nên một serie các tác phẩm Photomontage độc đáo, góp nhặt những vết tích của cuộc sống, thu thập chúng lại vào một khối . Đem đến tiếng nói những thứ vô tri đời thường xung quanh chúng ta . Tất cả những tấm ảnh photomontage này đều được in cả 2 mặt trên mặt kính 5mm plx với công nghệ in UV và được gắn trên khung uốn kim loại và loạt dây thép gai cùng một bộ đèn LED chiếu sáng.

Photomontage là một loại hình nghệ thuật in nhiều lớp. Với những hình ảnh riêng lẻ hoặc các mảnh của bức ảnh kết hợp lại cùng nhau để hướng tâm trí của người xem về một kết nối cụ thể. Những mảnh ghép hỗn loạn này thường được xây dựng để truyền tải thông điệp , mang tới câu chuyện ẩn sâu bên trong những lát cắt bình dị nhưng không kém phần độc đáo.
 
 
 

Comments

Popular posts from this blog

Nhiếp ảnh mang thiên nhiên trở lại

  VHO - Trên thế giới, các nhiếp ảnh gia mong muốn gửi gắm thông điệp về cảnh quan thiên nhiên đang bị tàn phá nghiêm trọng. Những bức ảnh sẽ là lời nhắc nhở tới con người về ý thức bảo vệ môi trường và thiên nhiên. Pháo tuyết tạo ra tuyết nhân tạo tại khu nghỉ dưỡng trượt tuyết Dolomites. Ảnh: Zed Nelson/Institute Khi nhiếp ảnh gia Zed Nelson nhìn thấy bức tranh trên tường phía sau, ông đã nói "hoàn hảo”. Bức tranh vẽ một chú hổ đang ngủ, nằm trên một chiếc đệm nhung, lơ lửng giữa những tán lá và hoa màu pastel. Nhiếp ảnh gia đến từ London này không nói "hoàn hảo" theo nghĩa "được vẽ một cách điêu luyện"; mà là ẩn dụ hoàn hảo cho mối quan hệ lý tưởng giữa con người và thiên nhiên. Bức tranh gợi nhớ đến một tác phẩm nghệ thuật khác: Chú hổ con đang chơi đùa với mẹ. Đây là tác phẩm  của họa sĩ trường phái lãng mạn người Pháp Eugene Delacroix, người đã sử dụng một chú hổ nuôi nhốt tại sở thú và chú mèo cưng của mình làm mẫu. "Trường phái lãng mạn trong hội h...

Điều không thay đổi sau 200 năm nhiếp ảnh

  Bạn hãy xem bức ảnh đầu tiên của nhân loại dưới đây. Đó là bức ảnh mà người chụp đã cần nhiều giờ, thậm chí có thể nhiều ngày để nó xuất hiện. Hôm nay, hệ thống trí tuệ nhân tạo có thể tạo ra hàng nghìn bức ảnh chỉ trong một giây. Giữa hai cột mốc đó là một hành trình kéo dài hơn 200 năm lịch sử nhiếp ảnh . Con người không ngừng tìm đủ mọi cách để việc tạo ảnh nhanh lẹ hơn, dễ dàng hơn và hoàn hảo hơn. Từ những tấm kim loại đầu tiên của Nicéphore Niépce , qua thời đại Leica, phim ảnh, máy ảnh số các loại, điện thoại thông minh cho đến AI , dường như mọi cuộc cách mạng đều hướng về cùng mục tiêu: rút ngắn khoảng cách giữa thế giới thực tại và hình ảnh về nó. Nếu nhìn từ góc độ công nghệ, chưa bao giờ việc tạo ra một bức ảnh lại dễ dàng như hôm nay. Sau chừng ấy năm phát triển của nhiếp ảnh, khi mọi thứ thay đổi, thì còn điều gì đó vẫn còn nguyên không? Hay nói cách khác: khi việc tạo ra hình ảnh ngày càng dễ dàng hơn, điều gì vẫn còn làm cho nhiếp ảnh trở nên có ý nghĩa? Nicéphor...

Bức ảnh Nghệ nhân đóng giày 90 tuổi đoạt huy chương Bạc tại Pháp

  VHO- Cuộc thi ảnh Paris Photography Prize (PX3, Pháp) năm 2021 vừa công bố tác phẩm đoạt giải, trong đó, bức ảnh Nghệ nhân đóng giày 90 tuổi của nhiếp ảnh gia Việt Nam Trần Việt Văn đoạt huy chương Bạc thể loại “Báo chí - Du lịch” (Press/Travel/Tourism). Tác giả cho biết, tác phẩm đoạt giải của anh chụp nghệ nhân Trịnh Ngọc sống ở TP.HCM. Ông từng đóng giày cho Hoàng gia Campuchia và nhiều người nổi tiếng ở Việt Nam. Tác phẩm “Nghệ nhân đóng giày 90 tuổi” của nhiếp ảnh gia Trần Việt Văn Bộ ảnh chụp nghệ nhân đóng giày Trịnh Ngọc của nhiếp ảnh gia Trần Việt Văn cũng từng xuất bản trên web  Private Photo Revie w (Pháp), tạp chí  Fstop  (Mỹ) và đoạt giải Nhất cuộc thi ảnh quốc tế lần thứ VII  Concurso International De Fotografia Alicante  (Tây Ban Nha). Anh cũng là nhiếp ảnh gia Việt Nam duy nhất đoạt giải PX3 của Pháp trong 8 năm liên tiếp. B.T