Skip to main content

12 điều thú nhận của nhiếp ảnh gia nghiệp dư: Tôi để ý tới máy ảnh quá nhiều mà quên đi nhiếp ảnh

 Mua máy ảnh mới, ống kính nhiều tiền cho cảm giác thật thỏa mãn và sung sướng, tự tin nhưng liệu những điều đó có thực sự là yếu tố quyết định giúp bạn chụp ảnh đẹp hơn?

Nghệ thuật nhiếp ảnh cũng giống với bất cứ thú chơi nào khác, luôn luôn có sự hào hứng khi mới bắt đầu. Nhưng sau khi trải nghiệm một thời gian, ta mới đúc rút ra được những điều mà đáng ra phải biết ngay từ đầu thì hay biết mấy. Sau một vài năm chụp ảnh ở mức nghiệp dư, tôi rút ra được những điều sau:

1. Quá chú tâm vào những điểm yếu của chiếc máy ảnh của mình sẽ làm người dùng có ham muốn nâng cấp. Ta không nên xem lại các bài đánh giá sau khi đã mua máy ảnh, hãy tập trung vào thứ quan trọng hơn đó là đi chụp hình, tập chụp nhiều hơn để nâng cao trình độ.

"Đối với tôi, nhiếp ảnh là nghệ thuật quan sát. Đó là khi bạn tìm thấy điều gì đó thú vị ở một nơi hết sức tầm thường… Tôi nhận thấy rằng không có gì để làm với những gì mình thấy và thấy tất cả những gì mình cần làm theo cách mà mình nhìn chúng." – Elliott Erwitt

 

2. Bất cứ chiếc máy ảnh nào, dù tầm giá cao hay thấp, từ bất cứ hãng nào (Sony, Olympus, Canon hay Nikon) đều có khả năng tạo ra các bức ảnh đẹp. 

   "Bạn không chỉ đơn thuần là chụp ảnh, bạn là người sáng tạo ra nó" -  Ansel Adams.

 

3. Đọc sách hướng dẫn sử dụng đôi khi lại khám phá ra nhiều điều có ích.

Khám phá thêm
Camera tốt nhất
Máy ảnh
máy ảnh
Fujifilm

"Nếu nhiếp ảnh gia cảm thấy hứng thú với con người phía trước ống kính của anh ấy, và có đầy đam mê, nhiệt huyết, nó thực sự đã bao gồm rất nhiều điều. Công cụ không phải là chiếc máy ảnh, đó chính là nhiếp ảnh gia." – Eve Arnold

 

4. Bạn dùng một chiếc máy ảnh đủ lâu thì những yếu điểm của nó sẽ biến mất. Đa số những giới hạn của máy ảnh có thể được bù trừ bằng kĩ năng của người dùng.

"Phải luôn nỗ lực hơn nữa. Hãy tìm kiếm những khung hình mà không ai khai thác, hãy cứ sử dụng những công cụ có sẵn và chụp nhiều hơn nữa" - William Albert Allard.

 

 

5. Thói quen 'soi' chất lượng ảnh là một thói quen xấu. Nếu như bạn nghĩ ảnh của bạn không đẹp vì nó không 'nét căng' hay với bất cứ lí do nhỏ nào thì có lẽ bạn đã nhầm, vì chủ thể và ánh sáng mới là yếu tố lớn quyết định. Một bức ảnh đẹp cần mang theo những cảm xúc, có ý tưởng và khiến người dùng suy nghĩ, chứ không phải là khiến họ zoom lên để soi độ nét.

Khám phá thêm
Fujifilm
máy ảnh
Camera tốt nhất
Máy ảnh

Một bức ảnh tốt là khi nhiếp ảnh gia truyền tải một sự thật, chạm tới trái tim và để lại trong người xem chính con người đã thay đổi của họ. Bằng lời, đó là sự hiệu quả." – Irving Penn

 

6. Bạn có thể chụp được ảnh đẹp kể cả với ống kính kit rẻ tiền. Theo nhiếp ảnh gia nổi tiếng Don McCullin từng nói: "Nhiếp ảnh đối với tôi không phải là nhìn, nó là cảm nhận. Nếu bạn không cảm thấy điều gì với thứ bạn đang nhìn thấy, bạn sẽ không bao giờ khiến người khác cảm nhận được bất cứ điều gì khi xem ảnh của bạn." 

"Nhiếp ảnh hay là khi nó lột tả được độ sâu của cảm xúc, chứ không phải là độ sâu trường ảnh." – Peter Adams

 

7. Đừng vò đầu bứt tai trong việc chọn mua lens thật xịn thật nhiều tiền, hãy chọn những ống kính phù hợp với nhu cầu sử dụng và khả năng tài chính.

"Cuộc đời tôi được hình thành bởi mong muốn lớn lao được đi lang thang và quan sát, và chiếc máy ảnh là hộ chiếu của tôi." – Steve McCurry

 

8. Tập trung vào việc phát triển kĩ năng chụp hình sẽ khó hơn rất nhiều so với việc chọn mua ống kính mới, máy ảnh mới, nhưng chắc chắn bức ảnh của bạn đẹp hơn, có chiều sâu hơn nhiều và đặc biệt là tay nghề của bạn sẽ ngày càng nâng cao.

"Bức ảnh mà bạn chụp bằng máy ảnh là sự tưởng tượng mà bạn muốn tạo ra với thực tế." – Scott Lorenzo

 

9. Học cách tự chỉnh sửa ảnh bằng tay chứ không dựa vào các Preset có sẵn. Nếu như bạn hiểu được bản chất của từng tính năng trong phần mềm sửa ảnh thì kĩ năng nhiếp ảnh của bạn sẽ tiến bộ hơn rất nhiều so với việc phụ thuộc vào cách sẵn có định dạng preset của người khác. 

10. Không nên suốt ngày để ý so sánh với người khác, hãy tập trung hoàn thiện kỹ năng của bản thân.

"Nếu nhiếp ảnh gia cảm thấy hứng thú với con người phía trước ống kính của anh ấy, và có đầy đam mê, nhiệt huyết, nó thực sự đã bao gồm rất nhiều điều. Công cụ không phải là chiếc máy ảnh, đó chính là nhiếp ảnh gia." – Eve Arnold

Khám phá thêm
Fujifilm
Máy ảnh
máy ảnh
Camera tốt nhất

 

 

"Luôn luôn có hai người trong mọi bức ảnh: nhiếp ảnh gia và người xem." – Ansel Adams 

 

11. Đa phần các cuộc thi nhiếp ảnh là mất thời gian, hãy đi tìm phong cách riêng của bạn hoặc mở rộng các mối quan hệ thay vì tham gia quá nhiều vào chúng.

12. Hãy tạo thói quen lưu trữ (back-up) ảnh nếu không muốn một ngày bị mất hết thành quả của nhiều năm.

 

Về tác giả: Đây là những ý kiến của Dmitri Popov là một nhiếp ảnh gia nghiệp dư kiêm phóng viên công nghệ. Anh chuyên nghiên cứu về Linux và các phần mềm mã nguồn mở, trong thời gian rảnh thì đi chụp hình để đăng Blog và bán trên Getty Images. Bài viết trên là ý kiến cá nhân của anh được đăng tải trên Petapixel. 

Khám phá thêm
Máy ảnh
Camera tốt nhất
máy ảnh
Fujifilm

 

Tham khảo Trí Thức Trẻ

Comments

Popular posts from this blog

Nhiếp ảnh mang thiên nhiên trở lại

  VHO - Trên thế giới, các nhiếp ảnh gia mong muốn gửi gắm thông điệp về cảnh quan thiên nhiên đang bị tàn phá nghiêm trọng. Những bức ảnh sẽ là lời nhắc nhở tới con người về ý thức bảo vệ môi trường và thiên nhiên. Pháo tuyết tạo ra tuyết nhân tạo tại khu nghỉ dưỡng trượt tuyết Dolomites. Ảnh: Zed Nelson/Institute Khi nhiếp ảnh gia Zed Nelson nhìn thấy bức tranh trên tường phía sau, ông đã nói "hoàn hảo”. Bức tranh vẽ một chú hổ đang ngủ, nằm trên một chiếc đệm nhung, lơ lửng giữa những tán lá và hoa màu pastel. Nhiếp ảnh gia đến từ London này không nói "hoàn hảo" theo nghĩa "được vẽ một cách điêu luyện"; mà là ẩn dụ hoàn hảo cho mối quan hệ lý tưởng giữa con người và thiên nhiên. Bức tranh gợi nhớ đến một tác phẩm nghệ thuật khác: Chú hổ con đang chơi đùa với mẹ. Đây là tác phẩm  của họa sĩ trường phái lãng mạn người Pháp Eugene Delacroix, người đã sử dụng một chú hổ nuôi nhốt tại sở thú và chú mèo cưng của mình làm mẫu. "Trường phái lãng mạn trong hội h...

Điều không thay đổi sau 200 năm nhiếp ảnh

  Bạn hãy xem bức ảnh đầu tiên của nhân loại dưới đây. Đó là bức ảnh mà người chụp đã cần nhiều giờ, thậm chí có thể nhiều ngày để nó xuất hiện. Hôm nay, hệ thống trí tuệ nhân tạo có thể tạo ra hàng nghìn bức ảnh chỉ trong một giây. Giữa hai cột mốc đó là một hành trình kéo dài hơn 200 năm lịch sử nhiếp ảnh . Con người không ngừng tìm đủ mọi cách để việc tạo ảnh nhanh lẹ hơn, dễ dàng hơn và hoàn hảo hơn. Từ những tấm kim loại đầu tiên của Nicéphore Niépce , qua thời đại Leica, phim ảnh, máy ảnh số các loại, điện thoại thông minh cho đến AI , dường như mọi cuộc cách mạng đều hướng về cùng mục tiêu: rút ngắn khoảng cách giữa thế giới thực tại và hình ảnh về nó. Nếu nhìn từ góc độ công nghệ, chưa bao giờ việc tạo ra một bức ảnh lại dễ dàng như hôm nay. Sau chừng ấy năm phát triển của nhiếp ảnh, khi mọi thứ thay đổi, thì còn điều gì đó vẫn còn nguyên không? Hay nói cách khác: khi việc tạo ra hình ảnh ngày càng dễ dàng hơn, điều gì vẫn còn làm cho nhiếp ảnh trở nên có ý nghĩa? Nicéphor...

Bức ảnh Nghệ nhân đóng giày 90 tuổi đoạt huy chương Bạc tại Pháp

  VHO- Cuộc thi ảnh Paris Photography Prize (PX3, Pháp) năm 2021 vừa công bố tác phẩm đoạt giải, trong đó, bức ảnh Nghệ nhân đóng giày 90 tuổi của nhiếp ảnh gia Việt Nam Trần Việt Văn đoạt huy chương Bạc thể loại “Báo chí - Du lịch” (Press/Travel/Tourism). Tác giả cho biết, tác phẩm đoạt giải của anh chụp nghệ nhân Trịnh Ngọc sống ở TP.HCM. Ông từng đóng giày cho Hoàng gia Campuchia và nhiều người nổi tiếng ở Việt Nam. Tác phẩm “Nghệ nhân đóng giày 90 tuổi” của nhiếp ảnh gia Trần Việt Văn Bộ ảnh chụp nghệ nhân đóng giày Trịnh Ngọc của nhiếp ảnh gia Trần Việt Văn cũng từng xuất bản trên web  Private Photo Revie w (Pháp), tạp chí  Fstop  (Mỹ) và đoạt giải Nhất cuộc thi ảnh quốc tế lần thứ VII  Concurso International De Fotografia Alicante  (Tây Ban Nha). Anh cũng là nhiếp ảnh gia Việt Nam duy nhất đoạt giải PX3 của Pháp trong 8 năm liên tiếp. B.T